— 90年代に祖国のイギリスからアメリカに移住したことは、大変大きな決断だったと思いますが、しばらくアメリカの各地を巡って撮影をされましたよね。

人生の半ばで海外に移住すると、とても解放された気分になります。その頃は、必要最低限の荷物だけで生活していました。ＮＹで持っていた全てのものは2つのスーツケースに入りきりました。とても身軽で自由な気分でしたよ。地下鉄で自分のアパートメントを運べるんだから！その自由な時間とはなかなか自覚できないもので、いつも欲しているのでありながら、振り返ってのみ見えることであると思います。ですが、私はその2回目のチャンスを得たのです。それは旅です。デトロイト、ニューオリンズ、メンフィス、アリゾナ、カリフォルニア、テキサスや西部の地方、西海岸の街々、ニューヨークやボストンと東海岸などに行きました。車を使う代わりに、郊外やごく典型的な普通の日常を自分の足で歩いてまわるのです。また、人生を小さな矩形に押し込めるようにして写真を撮るのではなく、時の流れのように過ぎる人生の様をとらえようとしました。これをなんと例えて言えばいいのか……終わりのない瞬間、瞬間の動きとして、人生が流れていくのを見たのです。誰かが“ビジュアル俳句”みたいだねと言っていました。その時の作品は最終的には『A shimmer of possibility（可能性のゆらめき）』（2007）という本にまとめました。

— フィルムからデジタルへと撮影技法が進化して行った時期には、『Films』（2011）という写真集を出版されましたね。

はい。『Films』は少し特異な本でした。抽象的に見えますが、実はそうではないのです。とてもシンプルなのです。30年にわたって私がさまざまな作品シリーズで撮影してきたネガフィルムを、超高解像度でスキャンしてデジタルに変換したんです。フィルムを拡大してみると、写真を成り立たせる粒子の構造がよくわかります。拡大図はとても美しいものです。感光乳剤がフィルムのベースに塗布されて、像を作るように赤、青、緑に敏感に反応します。非常に複雑ですばらしい科学的成果ですが、同時にとても古くてアナログなものでもありますよね。この写真集では、そんなフィルムというものに敬意を払いつつ、森山大道さんの写真集タイトルにある『写真よさようなら』に倣っていえば、『フィルムよさようなら』と宣言をしたわけです。

— そこには、「I love you」という気持ちも込められているようですね。

おっしゃる通りです。「あなたのことを愛しているけど、さようなら」と別れを告げるという、一つの形だったのです。

— それは素晴らしいですね。

また、最近はニューヨークにある銀行の本社をテーマにした『The Seasons』という作品を制作しています。NYのパークアベニューにある、アメリカのメインバンクの本社を映したものです。JPモルガンジェイスやシティバンク、バンクオブアメリカといった大きな銀行の写真を撮ったのです。それらの銀行の名前は写真に写っている建物にはっきりと見えます。ランチの時間は、外にでてきた従業員たちであたり一面が埋め尽くされます。この作品で私はブリューゲルによる16世紀のフランドル絵画を再現したいと思っています。彼は、雪景色や夏の畑の風景に農家や労働者、土地の所有者など様々な人が同じ画面に描かいています。彼はその「四季」と題された6つの作品でよく知られています。（季節は6つあると考えられていたので、4ではなく6作品あります）私はその絵画の再解釈をしたのです。16世紀の北ヨーロッパではなく、21世紀のＮＹの金融街の現代生活で再現したいと思っているんです。